DIBUJO ARTÍSTICO

9
Créditos ECTS
5
Horas

OBJETIVOS

  • Representar gráficamente tanto formas del entorno, como imágenes de propia creación.
  • Analizar los elementos que configuran la representación del espacio en un soporte bidimensional y las relaciones que se establecen entre ellos.
  • Analizar las relaciones existentes entre la forma bidimensional y la tridimensional.
  • Utilizar los diferentes materiales y técnicas gráficas como herramientas básicas para la búsqueda y definición formal de imágenes y para la comunicación gráfica de ideas. Experimentar con formas, técnicas y materiales.
  • Comprender los fundamentos y la teoría del color, su importancia en los procesos creación artístico plástica y utilizarlos de forma creativa en la representación gráfica bidimensional, así como en su aplicación a piezas tridimensionales.
  • Ejercitar la capacidad de invención e ideación y desarrollar la sensibilidad estética y creativa, el pensamiento y el sentido crítico, comprendiendo la importancia de las técnicas gráfico-plásticas y el dibujo como medio para la plasmación de ideas y el desarrollo de proyectos.
  • Conocer, apreciar y disfrutar la obra gráfica de los escultores más destacados, comprendiendo la importancia de la misma dentro de su producción.

CONTENIDOS

  • La forma bidimensional y tridimensional y su representación sobre el plano. Dibujo constructivo.
  • Análisis y representación de formas tridimensionales.
  • Los materiales de dibujo y sus técnicas. Técnicas secas, húmedas y mixtas. Experimentación.
  • La composición, conceptos básicos. Expresividad en la ordenación del espacio. Elementos y técnicas visuales.
  • Análisis de forma y estructura. Relación de las partes con el todo. Proporción, dimensión y escala.
  • Formas positivas y negativas. El valor del hueco.
  • Semiótica de la imagen. El signo. Connotación y denotación. Poética visual. Las figuras retóricas como estrategia de creación.
  • La luz y su representación. Valores expresivos y descriptivos. El claroscuro.
  • El color. Fundamentos y teoría del color. Valores descriptivos, expresivos y simbólicos.
  • La realidad como motivo. Las formas de la Naturaleza y su interpretación y representación: realismo, síntesis y estilización. Interacción de la forma con los factores espacio-temporales.
  • La figura humana y su relación con las formas de su entorno. Proporciones, expresión y movimiento.
  • El dibujo aplicado a la realización de proyectos propios de esta especialidad: el diseño de formas tridimensionales de posible realización.
  • Referencias al dibujo en la obra de los grandes escultores.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

  • Generar, desarrollar y materializar ideas, produciendo un trabajo creativo, original y coherente con el material, el procedimiento y los objetivos planteados en cada propuesta.
  • Utilizar correctamente los diferentes materiales y técnicas del dibujo en la representación gráfica de formas de la realidad o de la propia inventiva.
  • Analizar y comprender la forma y el espacio compositivo tridimensionales y estructurarlos y representarlos bidimensionalmente de acuerdo a las necesidades comunicativas, aplicando los conocimientos adquiridos sobre la utilización de los elementos y técnicas visuales.
  • Aplicar los conocimientos adquiridos a la realización de bocetos, croquis y proyectos propios de esta especialidad.
  • Analizar e interpretar las formas de la naturaleza, según procesos de realismo, síntesis y estilización.
  • Utilizar correctamente el color y las técnicas gráficas, en sus aspectos representativos, expresivos y comunicativos.
  • Valorar y argumentar los aspectos formales, estéticos y comunicativos de una representación gráfica determinada, teniendo en cuenta los conocimientos adquiridos.